lunes, 22 de mayo de 2017

VANESSA ZAMORA OFRECERÁ CONCIERTO ACÚSTICO EN GUADALAJARA Y PREPARA NUEVO LANZAMIENTO

El 24 de mayo la cantante ofrecerá un concierto acústico en Kin Kin @ Guadalajara. El evento será para mayores de edad y con cupo limitado. Boletos a la venta a través de Boletia (https://vanessa-zamora-show-acstico-kin-kin.boletia.com/) y en taquilla el día del evento.
La cantante comentó que se encuentra muy emocionada por lo que viene para su carrera, pues se encuentra trabajando en el lanzamiento de su segunda producción discográfica y a su vez está planeando una nueva gira donde visitará México, Estados Unidos y España en los próximos meses.

Este material se espera salga al mercado en el último trimestre del año y adelantó que será diferente a lo que hemos escuchado. Además hará un Facebook Live en las próximas semanas para platicar más sobre esto, contestar dudas de sus fans y en el que anunciará la fecha de su nuevo sencillo. (fuente: Yael Lara - writetoyael@gmail.com) 

DAVID DEMARÍA COLABORA EN EL NUEVO DISCO DE SOLE GIMÉNEZ 'LOS HOMBRES SENSIBLES'

David DeMaría es uno de los artistas invitados a cantar en el nuevo álbum que Sole Giménez, una de las voces femeninas más internacionales de nuestro país y ex componente de uno de los grupos españoles más relevantes de nuestra música, acaba de publicar en el mercado. Titulado ´Los Hombres Sensibles´, la artista ha querido rodearse de grandes voces masculinas y amigos, como el jerezano David DeMaría, Carlos Goñi, Víctor Manuel, Dani Martín, Pedro Guerra, Antonio Carmona, Teo Cardalda, Mikel Erentxun, David San José, Édgar Oceransky y Chabuco. Además, también será uno de los artistas invitados en su próximo concierto del 15 de junio en el Nuevo Teatro Alcalá de Madrid. El tema que ambos artistas interpretan se titula 'Espía de Palabras' y lo ha compuesto el propio David DeMaría.

Este fin de semana, David DeMaría viajÓ a Cazorla (Jaén) y Córdoba en concierto. El artista que sigue de gira este 2017, se encuentra en pleno proceso de creación de nuevo trabajo y escribiendo su primer libro poemario. (FUENTE: Noticias RLM - noticiasrlm@rlm.es)

viernes, 19 de mayo de 2017

BAREI ARTISTA ACLAMADA EN EL FESTIVAL DE PRIMAVERA POP DE LOS40

Barei participó en los tres conciertos de los Primavera Pop de Los 40 este fin de semana, donde interpretó su nuevo hit ‘I Don’t Need To Be You’ y su conocido 'Say Yay!'. La artista fue la encargada de abrir el show en Rubí (Barcelona), Madrid y Málaga junto a Kidz On The Block, dando el pistoletazo de salida con energía y una gran respuesta del público.
La artista acudirá el jueves 18 de mayo a los Premios Plumas y Látigos 2017 organizado por la Federación Estatal de Lesbianas, Gais, Transexuales y Bisexuales (FELGTB), acto que forma parte del World Pride Madrid 2017. Además, el viernes participará en el Fiestazo de MegaStarFM en Sevilla.

‘I Don’t Need To Be You’ continua cosechando éxitos en Spotify, con más de 500K reproducciones, en Youtube el videoclip supera el 1M de visitas y el single sigue escalando posiciones en la Lista de Los40. (FUENTE: Noticias RLM - noticiasrlm@rlm.es)

FREDI LEIS REGRESA ESTA SEMANA A SANTIAGO DE COMPOSTELA DENTRO DEL CICLO SANTIAUTOR

Fredi Leis se presenta este próximo sábado 20 de mayo en su ciudad natal Santiago de Compostela. El artista gallego regresa una vez más a la tierra que le vio nacer y que tanto le arropa, para hacer un paréntesis en el proceso de creación de nuevas canciones y despedir por todo lo alto su primer álbum ´Días Grandes´. Este segundo trabajo está previsto que vea la luz tras el verano.
Este concierto dentro del ciclo Santiautor dedicado a la música de autor y sus diferentes modalidades, será sin duda uno de los más especiales en la gira de primavera que el artista se encuentra ofreciendo desde el pasado mes de abril y que ya le ha llevado a recorrer con gran acogida por parte del público, ciudades como Valencia, Murcia o BArcelona.

Será el 20 de mayo en la Sala Capitol y el público podrá disfrutar de sus ya conocidos temas ‘Estrellas Fugaces’ o ‘Fugitiva’, al mismo tiempo que desvela algún inédito que sólo los asistentes podrán tener el privilegio de descubrir. (fuente: Noticias RLM - noticiasrlm@rlm.es)

jueves, 18 de mayo de 2017

MUERE CHRIS CORNELL, MÍTICO VOCALISTA DE SOUNDGARDEN Y AUDIOSLAVE

DE LUTO LA MÚSICA UNIVERSAL EL 17 DE MAYO DE 2017 EN Detroit, Míchigan, Estados Unidos, CON EL DECESO A LOS 52 AÑOS DE EDAD, CUANDO EN HORAS DE LA NOCHE, UNA VEZ TERMINADO EL SHOW LA ESTRELLA DE BANDAS COMO SOUNDGARDEN, AUDIOSLAVE Y TEMPLE OF THE DOF, EL CANTAUTOR DE Grunge, Rock alternativo, Metal alternativo, Post grunge, Hard rock, R&B, CHRIS CORNELL, SE ENCIERRA EN SU HABITACIÓN Y EN EL BAÑO SE OCASIONA LA MUERTE POR AHORCAMIENTO, TERMINANDO ASÍ CON UNA DE LAS GRANDES HISTORIAS DEL ROCK, QUE SE PROLONGÓ POR MÁS DE TRES DÉCADAS. 
Christopher John Boyle, MÁS CONOCIDO EN LOS MEDIOS MUSICALES SIMPLEMENTE COMO CHRIS CORNELL, HABÍA NACIDO EL 20 de julio de 1964 EN Seattle, Washington, Estados Unidos, EN EL HOGAR DE Ed Boyle (farmacéutico) y Karen Cornell (contable), DONDE COMPARTE AFECTOS CON sus cinco hermanos, TODOS EDUCADOS BAJO LA religión católica irlandesa, EN SU CIUDAD NATAL, DONDE TOMA CLASES DE PIANO A LOS 7 AÑOS Y SE VE PERMEADO POR BANDAS COMO Lynyrd Skynyrd, The Beatles y Alice Cooper. 
COMO SI LA ADOLESCENCIA NO FUERA SUFICIENTE, LOS PADRES DE CHRIS SE SEPARAN CUANDO TENÍA 14 AÑOS, TODOS TOMARON EL RUMBO DE SU MADRE E INCLUSO ADOPTARON SU APELLIDO DE SOLTERA “CORNELL”, PERO ELLO NO PUDO EVITAR QUE EL JOVEN ENTRARA EN CRISIs DEPRESIVAS QUE LO HABRÍAN DE ACOMPAÑAR POR EL RESTO DE SU VIDA, INCLUSO SE ENCERRÓ EN SU HABITACIÓN UN AÑO, LAPSO DE TIEMPO EN EL QUE APRENDIÓ BATERÍA Y GUITARRA, LUEGO ABANDONÓ SUS ESTUDIOS Y MIENTRAS TRABAJABA COMO AYUDANTE DE COCINA, DE FORMA ALTERNA SE DEDICABA A LA MÚSICA. 
EN SUS INICIOS, CHRIS MILITÓ EN BANDAS QUE NO LE DIERON FAMA, PERO SI EXPERIENCIA, TAL ES EL CASO DE: The Jones Street Band Y The Shemps, HASTA LA LLEGAda en illinois de Soundgarden, banda que los llevaría a las estrellas, integrada por Kim Thayil, el bajista Hiro Yamamoto y el baterista Chris Cornell, ientras que el nombre de la banda viene de una escultura en un parque de seattle. 
de soundgarden son producciones como: "Screaming Life"(1987), "Fopp"(1988), "Ultramega OK" (1988), "Louder than Love"(1989), luego viene un receso en el que aparece el disco como solista de chris "Temple of the dog", luego vendría un nuevo ciclo de soundgarden en el que apArecen producciones como: "Badmotorfinger" (1991), "Superunknown" (1994), "Down On the Upside" (1996), para luego disolverse en 1997. 
para chris llegaron muchos proyectos, entre ellos la producción “Euphoria Morning”, que más que un éxito comercial fue un homenaje para su desaparecido amigo Jeff Buckley, luego llegaría el ciclo con audioslave, donde Cornell, participó en la grabación de tres discos, entre ellos “Audioslave”, disco homónimo, “Out of Exile” y “revelations”, luego en 2007 la banda se disuelve por diferencias irreconciliables entre sus integrantes. 
en su nueva etapa como solista, cornell de ja las producciones “Carry On” (2007) y “screaM” (2009), sin contar con múltiples colaboraciones, hasta que en 2010 anuncia la reunión de soundgarden que deja nuevas producciones como “king animal” (2012), luego llegaría, de nuevo como solista “Higher Truth” (2015), que dejó sentimientos encontrados, pero que, como en todas sus producciones, nunca pasó desapercibido. 
chris para la revista Hit Parade es la  cuarta mejor voz de la historia del heavy metal, hard rock, mientras que la revista Rolling Stone, lo sitúa en el puesto número 9 y Planet rock en el puesto 22 de la lista de las 40 mejores voces del rock, en lo que no se necesita polémica ni discusión es que la voz del gran cantante es irrepetible en el rock, no solo por su alto registro vocal, sino por ese timbre que hacía su voz única. recordando a chris cornell. (imágenes de: El Universo, www.kowbojki.pl, www.laineygossip.com, Rockandpop.cl, dosisdiariasdetestosterona.wordpress.com, rocklivebg.com, Infobae, CNN.com, Fox 2 News, La Nación, La Nación, El Confidencial, the AU review, Público, Rockaxis)

TRAS EL ÉXITO, ¡ARREA!, EL MUSICAL PRORROGA EN LOS TEATROS LUCHANA HASTA EL 4 DE JUNIO

¡Prorrogamos!
¡ARREA!
El musical
21 y 28 de mayo y 4 de junio
Teatros Luchana
¡Arrea! El musical prorroga en los Teatros Luchana tras el contundente éxito cosechado.
El espectáculo de Tarambana Espectáculos con Mamá Ladilla y Teatraco a las 12, estará también el domingo 4 de junio tras haber llenado los dos primeros domingos de mayo y con las entradas casi agotadas para los dos últimos.
La original y contundente puesta en escena del primer musical punk-rock está fascinando a los espectadores que ya la han visto.
- !Arrea! es el primer musical punk-rock de la historia de nuestro país, un espectáculo de la mítica banda Mamá Ladilla en comunión con la compañía Teatraco a las 12.
- Tarambana Espectáculos es la impulsora de este montaje que podrá verse los domingos de mayo en los Teatros Luchana.
¡Arrea! es el primer musical punk-rock de nuestro país. MAMÁ LADILLA, una de nuestras bandas míticas de punk-rock que siempre se ha atrevido con todo, será la encargada de llevarlo a cabo en los Teatros Luchana.
Erik Gatby ha creado este espectáculo de teatro musical, con una historia de trasfondo social y político detrás, que une toda la irreverencia, la calidad musical y el humor de MAMÁ LADILLA, junto al buen hacer teatral de la compañía Teatraco a las 12 y el sello de calidad escénica que siempre aporta Tarambana Espectáculos.
Ester, una joven muy preparada academicamente, acude a su primera entrevista de trabajo en una de las corporaciones más agresivas del país. Al ser contratada, entrará en un mundo competitivamente malsano. Perece que todo está perfectamente establecido hasta que un accidente inesperado cambiará el rumbo de los acontecimientos tanto para Ester, como para la propia empresa.
El mundo de la competitividad empresarial se ve reflejado en ¡Arrea! de una manera cruda y aparentemente irreal, entrando casi en el mundo del cómic. La música de MAMÁ LADILLA nos llevará, aún más si cabe, a ese mundo 'onírico/fantástico/de cómic' que finalmente descubriremos que no está tan lejos de la realidad como parece.
Y sí, hay crítica, porque el teatro contemporáneo debe ser reflejo de su propia sociedad y la nuestra actual no es que esté en sus mejores momentos, sinceramente...
¡Arrea! tiene como principal objetivo acercar la música de MAMÁ LADILLA, que llevan desde 1994 en activo, al público en general. Para ello se ha escrito una comedia muy divertida pero no exenta de crítica social. Y de ahí surgen los otros objetivos, que sin duda son el de divertir lo máximo posible y 'describir' cómo se encuentra nuestra sociedad actual.
El espectáculo contará con los actuales componentes del grupo MAMÁ LADILLA, que serán parte imprescindible del mismo. Los músicos no van a estar 'aislados' en ningún foso, ni siquiera estarán estáticos en alguna parte de la escena, MAMÁ LADILLA formarán parte de la trama junto a los actores de la compañía Teatraco a las 12.
Muy importante resaltar la parte 'cinematográfica' de este montaje. De hecho, buena parte de las escenas estarán complementadas por proyecciones (previamente grabadas e indicadas en el plan de producción) que darán al espectáculo un tremendo dinamismo y espectacularidad.
todos los Domingos de mayo a las 20h30
Teatros Luchana
Creación: Erik Gatby.
Dirección: Nacho Bonacho y Juan Expósito.
Intérpretes: Lourdes Martínez, Diego Pizarro, Juan Abarca (Mamá Ladilla), Abel del Fresno (Mamá Ladilla), Sergio González Fernández (Mamá Ladilla), Erik Gatby.
Diseño de luces: Carlos Marcos Molins.
Audiovisuales, cortos: Teatraco a las 12 y Pablo Díaz Solaz.
Escenografía: Osvaldo Habibi.

Una producción de Tarambana Espectáculos S. L. (FUENTE: tarambanamusica@gmail.com - Tarambana Espectáculos - tarambanamusica@hotmail.com)  

HACE 1 AÑO, MUERE ARMANDO LEÓN QUINTERO, CANTAUTOR COLOMBIANO, FUNDADOR DEL FESTIVAL VALLENATO EN GUITARRA, EL 18 DE MAYO DE 2016

lamentables noticias se producen el 18 de mayo de 2016, con la muerte en su habitación del barrio las delicias, vaLLEDUPAR, CESAR, COLOMBIA, a los 75 años de edad, VÍCTIMA DE AFECCIONES QUE LO VENÍAN DEBILITANDO COMO LA DIABETES E HIPERTENSIÓN ARTERIAL, del cantautor vallenato y de la música sabanera, Armando León Quintero Arzuaga, quien fuera fundador del Festival de Música Vallenata en Guitarra de su tierra natal, Codazzi, Cesar. 
armando león quintero arzuaga nace en Codazzi, cesar, colombia, el 7 de enero de 1947, en el hogaR de Alfonso León Quintero Lafory y Natalia Arzuaga Zapata, desde muy joven, habría de radicarse en bogotá, para estudiar aviación, pero se convirtió en todo un avión al intentar saltarse algunos años de estudio, pero lo devolvieron y prefirió seguir cantando vallenato al lado del acordeonero beltrán cortés, quienes debieron luchar contra aquellos que no gustaban del folclor, como la vez que dieron serenata a una alemana y terminaron lavados en orina, sin embargo, su huella ya estaba impresa en la capital, donde el vallenato empezaría a ganar adeptos.  
armando ocupó el cargo de gerente regional de sayco en la costa atlántica, de la mano del mítico compositor jorge villamil, luego de una carrera que aunque no fue tan prolífica, dejó una interesante cantidad de temas de gran factura, 35 de ellos grabados, encabezados por “amor ausente” que en los años ochenta lograba grandes reconocimientos gracias a la interpretación del tema de diomedes díaz y colacho mendoza, aunque no podemos olvidar otros temas como: ‘Mery Pérez’, 'Emociones', 'Amor y dolor', 'La que quiero', 'Ya no te quiero', 'La Solución', 'Cantarito', 'La divina Pastora', 'La muerte de José Aponte', 'El Alacrán', 'Canitas al Aire', 'Morena Clara' y ‘La Fonsequera’. 
entre las bromas que sus amigos le jugaban, figuraba el mote de “feo”, sin embargo, cosa diferente opinaban las mujeres, pues no hay que olvidar que deja nueve hijos con ocho amores distintos, sin contar sus múltiples aventuras en parrandas con distintas celebridades vallenatas, en las que se cuenta que alguna vez, en compañía de poncho zuleta, permanecieron 29 días bebiendo whisky. 
entre las grandes figuras que grabaron temas de quintero arzuaga, figuran: calixto ochoa, colacho mendoza, diomedes díaz, lucho bermúdez, Andrés 'el Turco' Gil, bovea y sus vallenatos, los trovadores de tolú, entre otros. RECORDANDO A armando león quintero arzuaga.