RLM anuncia la incorporación de Andrés Suárez como
nuevo artista del roster. El cantautor firma el management y booking en territorio
nacional e internacional.
Andrés Suárez es uno de los máximos exponentes de la
canción de autor en español; ampliamente respetado por público y crítica
especializada. Entre la publicación de su primer trabajo ‘Manera de romper una
ola’ (2008) y el lanzamiento de su último álbum ‘Desde una ventana’ (2018), el
artista de Ferrol ha pasado de actuar en el metro a abarrotar el Wizink Center
de Madrid y ser #1 en ventas. Junto a este crecimiento, el artista ha sabido
conservar su cercanía y autenticidad con unas composiciones tan aptas para
salas, teatros, como grandes recintos.
Además de España, su directo ha cautivado países como
México, Argentina, Ecuador y Perú; a los que también ha viajado para presentar
su música.
Desde que comenzó su andadura en el circuito de salas
de cantautor, el artista ha publicado ‘Maneras de romper una ola’ (2008),
‘Piedras y charcos’ (EP, 2010), ‘Cuando vuelva la marea’ (2011), ‘Moraima’
(2013), Mi pequeña historia (2015), y ‘Desde Una Ventana’ (2017). Cada trabajo
es un paso más en una historia de valentía y superación, una historia en la que
el cantautor ferrolano ha sabido crear una comunidad sólida y fiel de
seguidores, entre los que se encuentran compañeros de profesión como Joan
Manuel Serrat, Víctor Manuel, Pedro Guerra y Rozalén.
Para RLM es un orgullo dar la bienvenida a Andrés
Suárez y emprender esta nueva etapa juntos.
Hace unos días Vanessa Zamora lanzó el cartel con
sus primeras fechas del año de #TORNALUNATOUR y se estará presentando en: Santa
Ana y San Diego (California), Pachuca, Cuautitlán, Toluca, Tlaxcala, Puebla,
Oaxaca, Hermosillo, nuevamente en SXSW Festival y más ciudades que irá
descubriendo en los próximos días.
Además, la cantante estará lanzando una serie de
clips donde quiere mostrar cómo es que surge y se le da forma a su segundo
álbum de estudio, "Tornaluna". (FUENTE: Yael Lara)
En Junio de 2019, Colayuta sube al avión con
dirección a Europa a conquistar a más melómanos con su dinámica mezcla de
música house, funk y jazz.
Juntando los poderes de la voz, saxofón tenor,
trompeta, teclados, guitarra, bajo y drum machines, lograron subir la euforia a
tope en escenarios importantes de Chile, como lo es Creamfields 2018, en donde
además de hacer bailar sin pausas a más de 2.000 personas, fueron la única
banda invitada al magno evento.
Colayuta se prepara para aterrizar en el viejo
continente con un show potente y renovado, que busca conquistar nuevas tierras
con su particular espectáculo orgánico y sin pausas.
Este 2019 es el turno de Europa, donde la banda
dará una demostración de un espectáculo sin precedentes desde la segunda semana
de Junio, con paradas por España, Francia, Italia, Alemania, Holanda, Bélgica y
Suiza; en los más diversos festivales y venues.
Su formato y estilo les ha permitido sumergirse en
escenarios poco comunes para bandas, posicionándose como una nueva forma de
condimentar la noche en fiestas masivas, donde hasta hace algunos años
predominaban solo dj’s en sus carteles.
Tras su primer EP homónimo lanzado el 2017,
Colayuta ha tenido un crecimiento orgánico importante, irrumpiendo en la escena
electrónica chilena con su novedosa propuesta live, que rescata sonidos de la
música disco, funk y rock, entre otros.
CON The House Band EP, Su segunda producción
incursionó más en el deep house, con temas como Tens y Mons, así como también
hits más pop como Sarah Louisse o Plata o Plomo, gestándose a partir de este
último el primer videoclip de la banda. Este tema ya está en las parrillas de
las radios FM de Chile, logrando éxito total. (FUENTE: LABALLO COMUNICACIÓN)
'Cerrando puntos suspensivos' ya es Disco de Oro.
El título que Rozalén presentó en noviembre con lo mejor de su trayectoria ha
logrado este nuevo reconocimiento del público.
Consolidada como una de las principales voces del
panorama musical español, la cantautora plasmó en 'Cerrando puntos suspensivos'
una edición especial de los discos que han formado parte de su carrera, un CD
con los dúos más emblemáticos y un DVD en directo. Bajo el mismo título,
Rozalén publicó su primer libro, una obra en la que relata sus vivencias y
reflexiones; una libre y honesta recopilación de ideas acerca de los momentos y
situaciones más importantes de los últimos años de la artista.
'Cerrando puntos suspensivos' es en concreto una
edición especial que llegó a las tiendas el 23 de noviembre en formato caja.
Incluye sus tres álbumes de estudio (Con derecho a…, Quién me ha visto... y
Cuando el río suena…), el DVD en directo 'Y quién me ve' y un CD de dúos
titulado 'Donde comen dos…', junto a artistas que han formado parte de esta
etapa. Todo ello, acompañado de un competo libreto. La obra también se editó en
formato doble CD.
Rozalén comenzó su gira internacional ‘Cuando el
río suena…’ en noviembre de 2017. Desde entonces, ha recorrido con enorme éxito
gran parte de la geografía española y otros países como Argentina, Colombia,
México, Perú, Chile, Inglaterra e Irlanda. A finales del pasado año fue
doblemente nominada en las categorías de 'Mejor Álbum' y 'Mejor Canción del
Año' en los Grammy Latinos, en cuya gala interpretó 'La puerta violeta'.
Durante 2019, la artista seguirá compartiendo su emocionante directo con todos
sus seguidores, con fechas tan destacadas como la del próximo 14 de junio en
WiZink Center de Madrid y los principales festivales del país. Todas las fechas
nacionales e internacionales en www.rozalen.org(fuente: noticias
rlm)
presentación del nuevo single de JOSELÍN VARGAS,
que evoca aquel inolvidable “Vente pa Madrid” que inmortalizó KETAMA hace de
ello 30 años del que JOSELÍN VARGAS era su protagonista. Ahora JOSELÍN VARGAS
toma los mandos y lo convierte en “Vuelve pa Madrid”.
José Bautista Vargas, más conocido como Joselín
Vargas dentro del mundo de la música e hijo del gran guitarrista flamenco
Enrique Escudero, instrumentista, compositor, letrista y cofundador del grupo
Echegaray, tiene el placer de invitarte a la presentación de su nuevo single y
clip "Vuelve pa Madrid", un cariñoso homenaje que Joselín quiere
rendir a los Ketama como continuación y desenlace del inolvidable éxito
"Vente pa Madrid" en el 30º aniversario de la publicación de la
canción, compuesta e interpretada por Ketama, y dedicada a Joselín Vargas, ese
primo de los Carmona que tuvo que marcharse de Getafe a Alicante sin poderlo
remediar… (fuente: David Maldonado Abadía)
El próximo 9 de febrero Vanagloria visitarán
Toledo para presentar su disco “Decadencia”, será en la sala Detonante de
Toledo y compartirán tablas junto a la banda Funeraria a las 11. A partir de
las 21:00 os esperan, ademas, la entrada, de tan solo 5€, incluye una cerveza. ¡No
faltéis a tomaros una buena cerveza con la mejor música de fondo!
Vanagloria nace en el año 2004, con la intención
de desarrollar una música donde primase la velocidad y la potencia, pero sin
olvidar, por supuesto, la melodía.
El paso de los años, al igual que el paso de los
distintos componentes que formaron en su día, y aquellos que forman hoy, parte
de la banda, han sido los encargados de moldear el estilo propio de Vanagloria,
dando este el giro mas brusco con la llegada de Luis M. Merino, su actual
cantante.
La cantidad de registros de voz dominados por
Luis, despertaron en Vanagloria el animo y la inquietud de llevar su música a
otros niveles compositivos, siempre dentro del metal extremo, y con ello,
ofrecer al publico un trabajo de calidad, bien desarrollado, intentando en todo
momento aportar esa frescura y ese aire de renovación, que tan a gritos esta
pidiendo desde hace tiempo el panorama musical actual.
Letras inquietantes y voces extremas, acompañadas
de una potente música y atmósferas oscuras, además de distintos pasajes con
tintes electronicos, es parte de lo que se puede encontrar en cada trabajo de
Vanagloria, consiguiendo de esta manera transmitir la fuerza de todo aquello
que en ocasiones nos atemoriza y nos perturba, o cuando menos, no nos deja
indiferentes, desde lo mas profundo de nuestras mentes.
EL GRUPO DE POP ELECTRÓNICO, DISCO Y HOUSE CREADO POR EL PERCUSIONISTA Y
DJ- PRODUCER ITALIANO “ERMANNO FACCHI” ANUNCIA SU PRIMERA FECHA EN MADRID, EN
EL EMBLEMÁTICO “CAFÉ LA PALMA”.
EL GRUPO COMPUESTO POR ERMANNO FACCHI, SANANDA (CANTANTE Y COMPOSITORA) Y
JUAN CARLOS FUGUET (GUITARRISTA Y PRODUCTOR) PRESENTA UN DIRECTO MUY POTENTE.
SU PRÓXIMA CITA EN MADRID INCLUIRÁ TANTO TEMAS DE SU PRIMER TRABAJO
DISCOGRÁFICO "FOREVER" (CON GRAN REPERCUSIÓN EN BEATPORT, IBIZA
GLOBAL RADIO Y NEW YORK HOUSE RADIO) COMO TEMAS QUE PERTENECEN A SU PRÓXIMO
TRABAJO Y QUE VERÁ LA LUZ A LO LARGO DEL 2019.
ADEMÁS CONTARÁN CON GEMA HERNÁNDEZ COMO ARTISTA INVITADA. CANTAUTORA DE GRAN
RELEVANCIA EN EL PANORAMA NACIONAL QUE PRESENTA SU DISCO “TEMPORAL”
La divertida gamberrada políticamente
incorrecta dirá ADIÓS en febrero
- !Arrea! Es el primer musical
punk-rock de la historia de nuestro país, un irreverente espectáculo de la
mítica banda Mamá Ladilla en comunión con la compañía teatral Teatraco a las
12.
- Tarambana Espectáculos es la impulsora de
este montaje que tras su estreno en 2016 se despedirá definitivamente este
febrero en el mismo espacio que le vio nacer, el Teatro San Pol.
- Para estas 8 últimas funciones el
musical ha realizado diversos cambios para continuar ofreciendo un espectáculo
ligado a la actualidad política y social de nuestro país en el que la diversión
está asegurada.
¡Arrea! Es el primer musical
punk-rock de nuestro país. MAMÁ LADILLA, una de nuestras bandas míticas de
punk-rock que siempre se ha atrevido con todo junto a Teatraco a las 12 pondrán
el broche de oro a la exitosa andadura de este espectáculo con 8 últimas
funciones muy especiales.
Erik Gatby ha creado este
espectáculo de teatro musical, con una historia de trasfondo social y político
detrás, que une toda la irreverencia, la calidad musical y el humor de MAMÁ
LADILLA, junto al buen hacer teatral de la compañía Teatraco a las 12 y el
sello de calidad escénica que siempre aporta la producción de Tarambana
Espectáculos.
Ester, una joven muy preparada
académicamente, acude a su primera entrevista de trabajo en una de las
corporaciones más agresivas del país. Al ser contratada, entrará en un mundo
competitivamente malsano. Perece que todo está perfectamente establecido hasta
que un accidente inesperado cambiará el rumbo de los acontecimientos tanto
para Ester, como para la propia empresa.
El mundo de la competitividad
empresarial se ve reflejado en ¡Arrea! De una manera cruda y aparentemente
irreal, entrando casi en el mundo del cómic. La música de MAMÁ LADILLA nos
llevará, aún más si cabe, a ese mundo 'onírico/fantástico/de cómic' que
finalmente descubriremos que no está tan lejos de la realidad como parece.
Y sí, hay crítica, porque el
teatro contemporáneo debe ser reflejo de su propia sociedad y la nuestra
actual no es que esté en sus mejores momentos, sinceramente…
¡Arrea! Tiene como principal
objetivo acercar la música de MAMÁ LADILLA, que llevan desde 1994 en activo,
al público en general. Para ello se ha escrito una comedia muy divertida pero
no exenta de crítica social. Y de ahí surgen los otros objetivos, que sin
duda son el de divertir lo máximo posible y 'describir' cómo se encuentra
nuestra sociedad actual. Para ello sonarán algunos de sus éxitos como Comprar
un Yate, En el Vergel del Edén, Chanquete ha muerto, La paja, Vamos a Cascarla
o Hijo Puta.
El espectáculo contará con los
actuales componentes del grupo MAMÁ LADILLA, que serán parte imprescindible
del mismo. Los músicos no van a estar 'aislados' en ningún foso, ni siquiera
estarán estáticos en alguna parte de la escena, MAMÁ LADILLA formarán parte
de la trama junto a los actores de la compañía Teatraco a las 12.
Muy importante resaltar la parte
'cinematográfica' de este montaje. De hecho, buena parte de las escenas
estarán complementadas por proyecciones (previamente grabadas e indicadas en
el plan de producción) que darán al espectáculo un tremendo dinamismo y
espectacularidad.
CUÁNDO: Del 1 al 23 de febrero
viernes 21h y sábados 21:30h.
Teatro San Pol
(Plaza San Pol De Mar, 1)
Entradas: en taquilla o en
www.teatrosanpol.com
INFO COMPLETA: fotos y dossier
ARREA, El Musical de Mamá Ladilla. Trailer
oficial
¡ARREA! El musical de MAMÁ LADILLA
FICHA ARTÍSTICA
Creación: Erik Gatby.
Dirección: Nacho Bonacho y Juan
Expósito.
Intérpretes: Juan Abarca (Mamá
Ladilla), Lourdes Martínez, Sergio González (Mamá Ladilla), Diego Pizarro, Abel
del Fresno (Mamá Ladilla), Erik Gatby.
Diseño de luces: Carlos Marcos
Molins.
Audiovisuales, cortos: Teatraco a
las 12 y Pablo Díaz Solaz.
